Compagnie Lorenzo Ruiz
- Lorenzo Ruiz : danse/chant
- Serena de Sousa : danse
- El Energia : guitare
- Melchior Campos : chant
- Jose del Bandolero : chant/Percu
A propos du spectacle
Avec Alma Flamenca, tous les ingrédients sont réunis pour qu’opère la passion du Flamenco.
Lorenzo Ruiz aime déstabiliser son public par une entrée fracassante avant de tisser la toile dans laquelle il compte bien le capturer. Son «taconeo» est remarquable pas seulement par sa virtuosité mais aussi par sa musicalité. Quelque soit le style Flamenco exécuté, il vit sa danse et transmet son plaisir de danser dans un jeu de complicité avec son public et ses musiciens.
Sauvage, Serena de Sousa laisse son public bouche bée, tant son énergie transcende la scène.
Elle danse pour nous, qui sommes en train de la regarder, qui sommes en train de la sentir vibrer.
Les chanteurs accompagnent avec maestria mais c’est dans leurs moments de solo que l’ampleur de leurs tessitures vocales et la richesse de leurs interprétations se dévoilent. Leurs voix, tel un câble tendu au dessus du vide, justifient la prise de risque des danseurs. Ce sont des chants puissants, viscéraux, émouvants, qui portent la plainte séculaire et parlent au cœur des hommes.
La guitare d’El Energia complète parfaitement le tableau. Pour être brillante, elle n’en est pas moins pudique, discrète mais toujours indispensable pour nourrir l’émotion des chanteurs ou danseurs.
Des artistes authentiques, du pur flamenco. En communion avec l’âme les artistes, on n’assiste pas à un spectacle, on y participe et on le vit de l’intérieur
Lorenzo Ruiz aime déstabiliser son public par une entrée fracassante avant de tisser la toile dans laquelle il compte bien le capturer. Son «taconeo» est remarquable pas seulement par sa virtuosité mais aussi par sa musicalité. Quelque soit le style Flamenco exécuté, il vit sa danse et transmet son plaisir de danser dans un jeu de complicité avec son public et ses musiciens.
Sauvage, Serena de Sousa laisse son public bouche bée, tant son énergie transcende la scène.
Elle danse pour nous, qui sommes en train de la regarder, qui sommes en train de la sentir vibrer.
Les chanteurs accompagnent avec maestria mais c’est dans leurs moments de solo que l’ampleur de leurs tessitures vocales et la richesse de leurs interprétations se dévoilent. Leurs voix, tel un câble tendu au dessus du vide, justifient la prise de risque des danseurs. Ce sont des chants puissants, viscéraux, émouvants, qui portent la plainte séculaire et parlent au cœur des hommes.
La guitare d’El Energia complète parfaitement le tableau. Pour être brillante, elle n’en est pas moins pudique, discrète mais toujours indispensable pour nourrir l’émotion des chanteurs ou danseurs.
Des artistes authentiques, du pur flamenco. En communion avec l’âme les artistes, on n’assiste pas à un spectacle, on y participe et on le vit de l’intérieur